Ya sabes que los guionistas tienen miedo de que la IA les robe sus trabajos. Los actores miran con razón por encima del hombro. Cuando Bryan Cranston advierte: “No vamos a quitarnos nuestros empleos para dárselos a los robots”, suena legítimamente nervioso. Los especialistas, los equipos de efectos prácticos, los titiriteros y los técnicos de iluminación han estado preocupados por su seguridad laboral desde que el primer CGI comenzó a hacer que su línea de trabajo fuera redundante, ya que cada aspecto de una película podía modificarse detrás de un teclado. El elemento humano parece cada vez más marginal en el proceso cinematográfico.
No sean demasiado arrogantes, productores de cine. usted es el próximo.
Con una entrada mínima, la IA puede predecir qué tipo de vídeo quieres ver, cuándo se congelarán tus arterias e incluso qué estás pensando. No subestimes a los robots, los expertos de la industria del entretenimiento ciertamente no lo han hecho. Con los parámetros correctos y los datos correctos, pueden jugar con nosotros como en una máquina tragamonedas. ¿Suena exagerado? No estabas prestando atención. Netflix ha estado jugando con esta tecnología durante años (los algoritmos merecen crédito del productor por crearlos). Castillo de naipes) y recibió dos premios Emmy por su presentación. La fase de prueba ha finalizado.
¿Qué impide que una IA rebelde elija ir al cine en lugar de conquistar el mundo? ¿Puede su computadora portátil tener un éxito mejor que 20th Century Studios? Sí, pero no nos referimos sólo a eso. Ámsterdam.
La distribución fue fácil
Gracias a un guión y música compuestos por inteligencia artificial, actores computarizados, efectos CGI y edición realizada con software fácilmente disponible, una persona está ahora tentadoramente cerca de eliminar grandes sectores de la industria cinematográfica. (Y eso es algo malo). Reemplace a ese individuo con un algoritmo y, en teoría, tendrá una máquina cinematográfica, sin necesidad de órganos ni alma. (Esto es peor).
Pero no nos adelantemos. Cualquiera puede hacer una película, pero hacerla llegar al público requiere algo de convencimiento. O al menos lo fue. La distribución a través de un modelo como SoundCloud (un sitio web sueco que permite a los usuarios subir su música a Internet) no es nada nuevo. Fundada en 2007, fue diseñada para competir con MySpace, mucho más antiguo. Chance the Rapper, Post Malone, XXXTentacion y Lil Uzi Vert fueron solo un pequeño grupo de artistas que lanzaron sus carreras desde la plataforma.
Los músicos no son los únicos que han descubierto que pueden vencer a Netflix en su propio juego explotando las infinitas posibilidades de las redes sociales. Los comediantes recurren cada vez más a publicar sus propios programas en su sitio web o YouTube. Esta es claramente una opción viable, una alternativa a una sala de cine o un sistema de transmisión por secuencias.
Eliminando al intermediario
Como señaló Marc Normand después de convertirse en autónomo, la propiedad recae enteramente en él, lo que le permite utilizar el contenido que crea de la forma que considere adecuada. “Lo tengo, puedo cortarlo y compartirlo fácilmente”. Sus chistes no están censurados, y esto también se aplica a cualquier director en ciernes que no quiera tratar con productores de renombre. Uno se pregunta si la película de Lord y Miller soltero A Disney le habría ido mejor si no les hubiera roto el cuello y los hubiera despedido al final, sólo para hacer una película completamente diferente. El número de películas de los estudios de Hollywood estropeadas por productores entrometidos es muy grande.
Deshacerse del peso muerto es la ventaja más atractiva de la independencia. Después de aventurarse por su cuenta, muchos cineastas independientes han descubierto el valor de escapar del sistema de Hollywood. El compromiso financiero adicional conlleva mucha menos hinchazón, interferencia y retroalimentación inútil. La relación entre Hollywood y China no favorece a nadie. En el caso de un productor sintético, puede modificar el producto final de un millón de maneras diferentes para cada mercado, agregando escenas o reeditando etiquetas para maximizar el potencial de mercado de cada nueva región para limitar el abuso a la población. Algunos gobiernos extranjeros preferirían tratar con un robot sin escrúpulos ni integridad artística, si entiendes lo que queremos decir.
¿Sin salas de cine? Ningún problema. ¿Y quién necesita actores cuando puedes introducir el rostro de cada modelo de Victoria’s Secret en una computadora para crear una carrera digital de súper niños? Los deepfakes eventualmente eliminarán el problema del valle inquietante. Se puede crear una trama en segundos que iguale la calidad de una película promedio de Michael Bay. Agregue una partitura recreada por IA que se parezca vagamente a Hans Zimmer y tendrá una película. En este punto, la producción de Zimmer era tan prolífica que ni siquiera podía notar la diferencia.
Por muy miserable que parezca, no tienes que preocuparte por pagar los montos restantes cuando no tienes humanos molestos de quienes quejarte por un salario digno.
El último obstáculo
¿Qué impide que alguien (humano o máquina) se convierta en el próximo Robert Evans? Además del talento y las relaciones, el dinero es otro gran obstáculo. Puedes resolver muchos problemas con software creativo de inteligencia artificial, CGI y pantallas verdes, pero simplemente para ingresar a la comunidad cinematográfica, necesitas una gran cantidad de dinero. La mayoría de las películas requieren préstamos para financiarlas. Ese es el comienzo del dolor de cabeza. Barbie Sólo él tenía un presupuesto de marketing de 150 millones de dólares, más de lo que costó producir la película. Todavía estamos tratando de calcular cuántos de esos millones se destinaron a recrear la casa de sus sueños de Barbie en Airbnb, pero tal vez valió la pena.
La falta de prensa puede acabar con cualquier producto, y el marketing siempre es la excusa número uno para un debut mediocre. No todo puede volverse viral a través de una sola publicación en Twitter o un acuerdo promocional pagado con un influencer. El boca a boca es absolutamente esencial. Si bien la televisión en vivo continúa atrayendo espectadores, el valor que tiene como medio publicitario sigue siendo incomparable. Además, los expertos en marketing afirman que los anuncios de televisión “normalmente incluyen deportes. Esto le costará mucho dinero”.
La razón por la que tantas películas no logran el éxito se debe a menudo a los inflados presupuestos de marketing, generalmente estimados en alrededor de un tercio del presupuesto de producción. Volviendo a los días dorados de los primeros años del Universo Cinematográfico de Marvel, Hombre de Acero La empresa necesitaba sólo 187 millones de dólares para alcanzar el punto de equilibrio, teniendo en cuenta los costos ocultos de la publicidad. Era un objetivo poco realista para cualquier otra película, pero para una parte de una marca establecida, protagonizada por personajes ya conocidos, era sólo un ligero riesgo. Marvel triunfó porque era la apuesta segura. La nueva IP de hoy no tiene esta característica incorporada.
¿Puede una IA suficientemente avanzada producir una pieza de entretenimiento perfecta, sin que un espectador humano se dé cuenta? Sí. Pero es mejor que la IA tenga una chequera grande, porque las limitaciones que afectan a los productores de carne y hueso todavía se aplican a nuestro hipotético producto de IA. Esto incluye la publicidad humana necesaria, equipos legales y traductores de áreas específicas, porque, como sabemos, Google Translate es irremediablemente incompetente.
La pregunta más importante es si alguien querría ver una película producida completamente sin intervención humana.